میلان این روزها جایی است که می‌توان ردپای فصل آینده مد را پیش از رسیدنش دید. از دامن‌های کوتاه و سیلوئت‌های جسورانه گرفته تا بازی با شفافیت، جین و خیاطی مدرن. اما پشت این لباس‌ها، داستان‌های مهم‌تری هم جریان دارد. طراحانی که مسیر تازه‌ای برای خانه‌های بزرگ تعریف کرده‌اند. کالکشن‌هایی که نگاه دنیای مد را به خود جلب کرده‌اند. در این مقاله از مجله ژومنت، به قلب هفته مد میلان ۲۰۲۶ می‌رویم. تا ببینیم روی ران‌وی‌های این شهر چه گذشت. و کدام ایده‌ها قرار است راه خود را به فصل آینده باز کنند.
میلان بار دیگر به قلب تپنده دنیای مد تبدیل شده است. جایی که تازه‌‌ترین نگاه طراحان به فصل بهار و تابستان ۲۰۲۷ روی ران‌وی‌ها جان می‌گیرد. هفته مد میلان ۲۰۲۶ با حضور خانه‌های بزرگ ایتالیایی، چهره‌های شناخته‌شده و نسل تازه‌ای از طراحان، تنها مجموعه‌ای از فشن‌شوها نیست.
بلکه تصویری از مسیری است که مد در فصل آینده طی خواهد کرد. از کالکشن‌های تازه و تغییرات مهم در برخی برندهای مطرح گرفته تا ترندهایی که کم‌کم از روی ران‌وی به استایل خیابانی راه پیدا می‌کنند. این فشن‌ویک داستان‌های زیادی برای روایت دارد. در ادامه، مهم‌ترین اتفاقات، کالکشن‌ها، ترندها و چهره‌های هفته مد میلان ۲۰۲۶ را در مجله ژومنت دنبال می‌کنیم.
هفته مد میلان ۲۰۲۶ چه زمانی برگزار می‌شود؟
هفته مد میلان ۲۰۲۶ از ۲۲ تا ۲۸ سپتامبر ۲۰۲۶ در شهر میلان ایتالیا برگزار می‌شود. این نمایش به کالکشن‌های زنانه بهار و تابستان ۲۰۲۷ اختصاص دارد. همچنین این رویداد یکی از مهم‌ترین ایستگاه‌های تقویم جهانی مد است. چرا که در طول یک هفته، مجموعه‌ای از فشن‌شوها، پرزنتیشن‌ها و رویدادهای مرتبط با برندهای مطرح و طراحان شناخته‌شده را میزبانی می‌کند. در کنار خانه‌های باسابقه ایتالیایی، حضور چهره‌ها و برندهایی با رویکردهای تازه، فضای این فصل از هفته مد میلان را شکل می‌دهد.
چه اتفاقاتی در انتظار دنیای مد است؟
هفته مد میلان ۲۰۲۶ در شرایطی برگزار می‌شود که چندین خانه مد ایتالیایی در حال تجربه فصل‌های تازه‌ای از مسیر خلاقانه خود هستند. همین موضوع، انتظارها از ران‌وی‌های این دوره را بالا برده است. در کنار بازگشت چهره‌های شناخته‌شده و ارائه کالکشن‌های بهار و تابستان ۲۰۲۷، حضور طراحان نسل جدید و تغییر رویکرد برخی برندهای مطرح می‌تواند فضای متفاوتی به این فصل بدهد.
از سوی دیگر، Vogue World: Milano در افتتاحیه هفته مد، توجه رسانه‌ها را به خود جلب کرده است. در واقع پیوند میان میراث مد ایتالیا، صنایع‌دستی و نگاه‌های معاصر را پررنگ‌تر کرده است. به همین دلیل، میلان امسال فقط محلی برای تماشای لباس‌های فصل آینده نیست. بلکه صحنه‌ای برای دیدن تغییرات تازه در زبان بصری و مسیر آینده مد ایتالیا است.
• مطلب پیشنهادی: هفته مد نیویورک بهار و تابستان ۲۰۲۷
افتتاحیه Vouge World: Milano، مهم‌ترین اتفاق هفته مد میلان
این افتتاحیه سبب شد هفته مد میلان ۲۰۲۶، رنگ‌وبوی تازه‌ای به خود بگیرد. رویدادی که به جای یک فشن‌شوی معمولی، مد را با موسیقی، فرهنگ و تاریخ ایتالیا درآمیخت. این مراسم در گالریا ویتوریو امانوئله دوم برگزار شد. و خیابان‌ها و معماری نمادین میلان را به بخشی از صحنه نمایش تبدیل کرد.
در این روایت، میراث «ساخت ایتالیا» در کنار نگاه معاصر قرار گرفت. از هنر و صنایع‌دستی گرفته تا فناوری و ایده‌هایی درباره آینده مد. همین ترکیب باعث شد Vogue World بیشتر از یک رویداد فرش قرمز به نظر برسد. در واقع تصویری گسترده‌تر از فرهنگ مد ایتالیا ارائه دهد.
یکی از جذاب‌ترین بخش‌های این رویداد، حضور چهره‌های شناخته‌شده مد، سینما و موسیقی بود. که هرکدام با استایل خود بخشی از فضای این شب را شکل دادند. لباس‌های چشمگیر، لحظه‌های روی فرش قرمز و حضور ستاره‌ها در کنار طراحان و نام‌های بزرگ صنعت مد، توجه رسانه‌ها را به این رویداد جلب کرد.
شروع این نمایش نیز با حضور جی‌جی حدید رقم خورد. سوپرمدلی که به‌عنوان نخستین مدل روی ران‌وی ظاهر شد. او با یک لباس کوتور والنتینو، حال‌وهوای رنسانسی و باشکوه مراسم را از همان لحظه اول، به نمایش گذاشت. این لباس از کالکشن کوتور بهار و تابستان ۲۰۲۵ والنتینو انتخاب شده بود. با آستین‌های پف‌دار، دامن حجیم و جزئیات دست‌دوز، یکی از چشمگیرترین لحظات آغاز این همایش بود.
مهم‌ترین کالکشن‌های هفته مد میلان ۲۰۲۶
کالکشن پرادا
رف سیمونز و میوچا پرادا، این فصل تمام تمرکز خود را روی یک آیتم آشنا گذاشته بودند. و آن چیزی نیست جز دامن. در این کالکشن از برند پرادا، دامن به یک بوم برای بازی با فرم، جنس و هویت تبدیل شده بود. از مدل‌های مینی و راسته تا دامن‌های پلیسه، حجیم و لایه‌لایه. بعضی مدل‌ها با نوارهای ولکرو تزئین‌شده بودند. و یا با کریستال بسته می‌شدند. برخی با روبان و پاپیون یا لایه‌های کرینولین شکل گرفته بودند.
گروهی دیگر با خطوط و رنگ‌هایی شبیه نقاشی‌های انتزاعی ظاهر شدند. در کنار آن‌ها، تاپ‌های کوچک و برالت‌ها، بافت‌های ساده و پیراهن‌های مینیمال قرار گرفته‌اند. تا دامن همچنان قهرمان اصلی استایل باقی بماند. حتی متریال‌هایی مانند پنبه پوشش‌داده‌شده شبیه چرم و لاتکس نیز، برای تغییر دادن برداشت معمول از این لباس به کار رفتند. برای خرید انواع دامن، می‌توانید از فروشگاه ژومنت، بازدید کنید.
کالکشن فندی
ماریا گرازیا چیوری در دومین کالکشن خود برای برند فندی، سراغ ترکیبی از ظرافت، جسارت و خاطره فرهنگی ایتالیا رفت. لباس‌ها در کنار سیلوئت‌های کشیده و زنانه، با جزئیاتی مانند برش‌های پانچ‌شده، حاشیه‌های مهره‌ای و خز، کت و دامن‌های ساختاریافته و لباس‌های بلند مشکی دیده می‌شدند. کتهای مردانه، تاپ‌های برالته و شلوارک‌های ابریشمی نیز در کنار بافت‌های نرم و جزئیات توری، تضاد میان قدرت و ظرافت را پررنگ می‌کنند.
استفاده از طرح‌های هندسی الهام‌گرفته از موتیف‌های فندی و کیف‌های باگت در اندازه‌ای کوچک‌تر نیز دیده می‌شد. همه این عناصر زبان آشنای این برند را با نگاهی تازه همراه کرده بودند. کالکشن بیش از آن‌که به یک دوره تاریخی مشخص وفادار باشد، خاطرات مختلف فرهنگی را کنار هم می‌گذاشت.
کالکشن مارنی
مریل روژ در دومین حضور خود برای مارنی، به جای بازتعریف کامل هویت برند، تصمیم گرفت عناصر آشنای آن را ویرایش، تغییر مقیاس و دوباره ترکیب کند. نتیجه، مجموعه‌ای بود که میان لباس‌های ساختاریافته و فرم‌های نرم حرکت می‌کرد. از پیراهن‌های کیسه‌ای از چرم خام و کت‌وتیلورینگ گرفته تا لباس‌هایی با درزهای نمایان، آسترهای بیرون‌زده و جزئیاتی که معمولا درون لباس پنهان می‌مانند.
سگک‌های بسیار بزرگ و سپس مینیاتوری، دکمه‌های اغراق‌شده، گلدوزی‌های تزئینی و دوخت سه‌گانه صنعتی، به لباس‌ها حالتی بازیگوش اما حساب‌شده داده بودند. طراح همچنین با الهام از دهه‌های ۶۰، ۹۰ و اوایل دهه ۲۰۰۰، گذشته برند را نه به شکل نوستالژیک، بلکه به‌عنوان ماده اولیه‌ای برای ساختن یک زبان معاصر دوباره به کار گرفته بود.
• مطلب پیشنهادی: هفته مد لندن بهار و تابستان ۲۰۲۷
کالکشن گوچی
دمنا در دومین کالکشن خود برای برند گوچی، ایده «فروشگاه» را به بخشی از خود فشن‌شو تبدیل کرد. فضایی که در آن لباس‌ها مانند شخصیت‌های مختلفی از دنیای گوچی ظاهر می‌شدند. در بخش لباس مردانه، شلوارهای کوتاه، لوفرهای بدون جوراب، کتهای فیت با سرشانه‌های زاویه‌دار و ترکیب‌های خیابانی در کنار خیاطی باریک‌تر دیده می‌شدند. در حالی که لباس‌های زنانه به سمت استایل‌های سوارکاری و بورژوازی مدرن می‌رفتند.
کت‌وشلوارهای بدون سرشانه‌های پددار، پیراهن‌های مردانه زیر کتهای حجیم، دامن‌های پلیسه چهارخانه و ترکیب‌های اسپرت، این تضاد میان رسمی و روزمره را پررنگ کرده بودند. دمنا در این مجموعه بخشی از کدهای تاریخی گوچی را با زبان شخصی خود ترکیب کرده بود. در واقع به جای ساختن یک تصویر کاملا جدید، شخصیت‌های مختلف زن و مرد گوچی را در یک روایت مشترک کنار هم قرار داد.
کالکشن موسکینو
این کالکشن از برند موسیکنو، بیش از هر چیز بر ایده بازگرداندن لباس‌ها به زندگی واقعی تمرکز داشت. نمایش روی پشت‌بام یک پارکینگ برگزار شد. صدها سیاهی‌لشکر در خلاف جهت مدل‌ها حرکت کردند. تصویری که تأکید می‌کرد لباس‌ها قرار نیست فقط برای ران‌وی ساخته شوند.
بلکه باید به خیابان و زندگی روزمره تعلق داشته باشند. در خود مجموعه، تی‌شرت‌های گرافیکی، لباس‌های رنگارنگ و آیتم‌های روزمره در کنار طراحی‌های اغراق‌آمیز قرار گرفتند. برای خرید انواع تی‌شرت می‌توانید به فروشگاه ژومنت سر بزنید. دو طراح این کالکشن به‌جای بازسازی مستقیم امضای موسیکنو، روح بازیگوش و ضدقواعد او را با زبان معاصر و نگاه خود به لباس‌های واقعی ترکیب کردند.
کالکشن دولچه گابانا
دولچه گابانا در کالکشن بهار و تابستان ۲۰۲۷، بار دیگر به ریشه‌های سیسیلی خود بازگشت. اما این بار تمرکز ویژه‌ای بر هنر دست و تکنیک‌های سنتی داشت. برش‌کاری پارچه، گلدوزی سانگالو و لباس‌هایی با حال‌وهوای لینن‌های سنتی، روی پیراهن‌ها، شلوارها و ست‌های راحتی دیده می‌شدند. برای خرید انواع شلوار، می‌توانید به فروشگاه ژومنت سر بزنید. در کنار آن‌ها بافت‌های قلاب‌بافی و لباس‌های چرمی با ظاهر بافتنی قرار گرفتند.
طیف رنگی مجموعه از مشکی و رنگ‌های تیره آغاز می‌شد. و به آبی دریا، فیروزه‌ای، سبز پسته‌ای و رنگ‌های یادآور گرانیتای سیسیلی می‌رسید. پایان نمایش نیز با مجموعه‌ای از استایل‌های تمام‌سفید، پیراهن‌های آزاد، کتهای سبک و شلوارهای راحت، تصویری روشن و تابستانی از سیسیل ارائه داد. انگار تمام روایت کالکشن در نهایت به یک تعطیلات ایتالیایی ختم می‌شد.
کالکشن دیزل
کالکشن بهار و تابستان ۲۰۲۷ دیزل هم‌زمان با پایان شش سال حضور گلن مارتینز در این برند بود. این کالکشن یک جمع‌بندی از کدهای شناخته‌شده او در قالبی جسورانه‌تر بود. جین با پوشش‌هایی شبیه چرم، برش‌های لیزری و سطوح فرسوده ظاهر شد. لباس‌های بافتنی، پولوشرت‌ها و تی‌شرت‌ها با برش‌های گل‌مانند و جزئیات بازشده، حالتی در حال فروپاشی پیدا کردند.
در کنار این لباس‌ها، پیراهن‌ها و کت‌وشلوارها با پیچ‌وتاب و لایه‌گذاری، فرم‌هایی نیمه‌ساخته و ناتمام به خود گرفتند. رویکردی که ایده اصلی مجموعه یعنی ترکیب، تخریب و بازسازی لباس را به تصویر می‌کشید. این نمایش در عین حال با فضایی پرانرژی و سکچوال همراه بود. این انرژی یکی از مشخصه‌های بصری دوره گلن در دیزل بود.
کالکشن فرگامو
ماکسیمیلیان دیویس در این کالکشن، کدهای پوشش دهه ۱۹۴۰ و لباس‌های کاری آن دوره را با نگاهی امروزی بازتعریف کرد. سیلوئت‌های جذب و کمرهای بلند با کمربندهای دوگانه، دامن‌های مدادی، جیب‌های الهام‌گرفته از یونیفرم‌های نظامی، جلیقه‌های کاربردی و کت‌وشلوارهای ساختارمند، بخش اصلی مجموعه را شکل می‌دادند.
در مقابل، پارچه‌های ابریشمی سبک، دراپه‌های شال‌مانند و لباس‌های نیمه‌شفاف از خشکی این فرم‌ها کم می‌کردند. استفاده از لاستیک شفاف در مینی‌درس‌ها، ترنچ‌ها و ست‌ها نیز حال‌وهوایی جسورانه به مجموعه داده بود. در حالی که لباس‌های پولک‌دوزی‌شده و جزئیات چرمی، تعادل میان سختی و ظرافت را کامل می‌کردند.
• مطلب پیشنهادی: هفته مد میلان بهار و تابستان ۲۰۲۶
کالکشن بوتگا ونتا
این کالکشن، صنایع‌دستی و بافت‌های شناخته‌شده برند را حفظ کرد. اما آن‌ها را برای فصل بهار و تابستان سبک‌تر و رنگارنگ‌تر کرد. کیف‌های بزرگ از چرم و رافیا، کت‌وشلوارها و لباس‌هایی با ساختار مشخص اما سبک، رنگ‌های زرد، قرمز و بنفش و طرح‌های گل‌دار، فضای اصلی مجموعه را می‌ساختند.
تکنیک اینترچیاتو نیز در قالب‌هایی تازه، از جمله روی ترنچ‌کت و بوت‌های بلند زنانه، ظاهر شد. و نشان داد طراح به‌جای فاصله گرفتن از میراث بوتگا، در حال بازتعریف آن برای یک کمد لباس امروزی است. در این میان، لباس مشکی حجیم کایلی جنر که نمایش را به پایان رساند، یکی از تصاویر شاخص این ران‌وی بود.
کالکشن جورجیو آرمانی
سیلوانا آرمانی در این کالکشن با عنوان «Evolution» به سراغ کدهای آشنای جورجیو آرمانی رفت. اما آن‌ها را با ساختاری تازه‌تر و کمی جسورانه‌تر بازتعریف کرد. کتهای دو ردیفه با شانه‌های مشخص، شلوارهای گشاد، برموداهای پلیسه‌دار، کت و تاکسیدوهای روان در کنار لباس‌های شب مشکی، ابریشمی و درخشان قرار گرفتند.
پالت عاجی، مشکی و طلایی، حال‌وهوایی مینیمال اما مجلل به مجموعه داد. برای خرید پیراهن مجلسی، می‌توانید از فروشگاه ژومنت بازدید کنید. در میان جزئیات، نقش پروانه روی لباس‌ها و اکسسوری‌ها به نمادی از دگرگونی تبدیل شد. استفاده از پارچه پنبه‌ای نیز تغییری قابل‌توجه در زبان متریال این برند بود.
ترندهای هفته مد میلان ۲۰۲۶؛ از دامن‌های کوتاه تا لایه‌های شفاف
آنچه تا اینجای هفته مد میلان روی ران‌وی‌ها دیده‌ایم، تصویری از لباس‌های جسورانه‌تر و بازی بیشتر با فرم و لایه‌هاست. دامن‌های کوتاه و مینی، تاپ‌های شبیه به سوتین، برش‌های باز و لباس‌های شفاف در کنار کت‌وشلوارهای ساختارمند و فرم‌های الهام‌گرفته از پوشش مردانه قرار گرفته‌اند. جین همچنان یکی از متریال‌های مهم است. اما با بافت‌ها و پرداخت‌های متفاوت از ظاهر کلاسیک فاصله گرفته است.
در کنار آن، حاشیه‌های ریش‌ریش، جزئیات تزئینی، طرح‌های چهارخانه و رنگ‌های زنده به لباس‌ها انرژی بیشتری داده‌اند. در مجموع، به نظر می‌رسد میلان برای فصل آینده به سمت ترکیبی از جسارت، بدن‌نمایی، خیاطی دقیق و لباس‌های کاربردی حرکت می‌کند. رویکردی که در کالکشن‌های مختلف این هفته، با زبان‌های متفاوت تکرار شده است.
• مطلب پیشنهادی: هفته مد پاریس بهار و تابستان ۲۰۲۷
کدام چهره‌ها در ردیف اول نشستند؟
هفته مد میلان ۲۰۲۶ مثل همیشه فقط درباره لباس‌های روی ران‌وی نیست. ردیف‌های اول آن هم به یکی از جذاب‌ترین بخش‌های فشن‌ویک تبدیل شده است. جنیفر لوپز و کاردی بی در نمایش گوچی حضور داشتند. مونیکا بلوچی نیز در نمایش فندی دیده شد. در پرادا نیز هانتر شیفر، امیلیا کلارک و الکسا چانگ در ردیف اول حضور داشتند.
جمع‌بندی
هفته مد میلان ۲۰۲۶ نشان داد که آینده مد قرار نیست در یک فرم یا زیبایی‌شناسی مشخص خلاصه شود. بلکه از برخورد جسارت، ظرافت، خیاطی و تجربه‌گرایی شکل می‌گیرد. از بازخوانی کدهای کلاسیک تا بازی با حجم، بافت، شفافیت و جزئیات غیرمنتظره، ران‌وی‌های میلان تصویری چندوجهی از بهار و تابستان ۲۰۲۷ ساختند. در کنار لباس‌ها، حضور چهره‌های مطرح و تغییر مسیر برخی خانه‌های بزرگ، به این دوره از فشن‌ویک روایتی فراتر از نمایش یک کالکشن بخشید. شاید مهم‌ترین چیزی که از میلان با خود به فصل آینده می‌بریم، نه یک ترند واحد، بلکه جسارت در دوباره تعریف کردن لباس‌های آشناست.
نظرات کاربران
شما هم درباره این مقاله نظر ثبت کنید